为什么演技会变好？
这是一个很玄学的问题。
当你演技不好的时候，你能说出很多让自己演技变好的方法，例如请好的老师，上好的培训班，每天努力练习等等。
但当你的演技臻至完美时，你几乎很难找到可以让自己演技进步的方法。
所以说，如果真的让宣莺说出为什么自己的演技能精进的原因，她只能说——大概是心态的问题？
如果说，在和贺安澜见面之前，宣莺演戏还一直有种隔阂——她明确知道自己在演戏，也明确知道自己只是在扮演一个叫做文清的角色。
当初心理医生说她很健康也没错，因为她一直有意识的强调了现实和戏剧的区别，就是为了预防——会不会有一天她弄混现实？
这个防范很好，起码能保证她不会有心理问题，但同样也成为了她无法走到更高的地方的原因。
直到贺安澜的出现。
是的，正是因为和贺安澜那真实无比的接触，让宣莺找到了现实的锚，让她可以毫无顾忌地放纵自己沉浸在这个表演中。
因为她知道，有那么一个人肯定能看出自己的状态，肯定能提醒她哪里是现实哪里是戏中，肯定能拉她出那无助的迷茫中。
洛哥还在喃喃自语，“是贺安澜的作用吗？那我不反对你们见面了。”
演员嘛，实力才是唯一的通行证。
宣莺忍不住想到了贺安澜，想到了那天他一身黑，只有双眼是亮的。
她忍不住笑了，“是吧？”
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在李奕每天被导演讲戏的过程中，进度一路往后面推。
霁导：“其实李奕是很有潜力的。”
宣莺附和，“对，所以说也许评委不给他奖项，就是为了压榨他的潜力。”
霁导深以为然，“你说得对。”
宣莺鼓劲，“也许就是命中注定，李奕就会是在你的手中大放光芒。”
霁导自信满满，“没错，就是这样！我一定会拍出一个非常完美的电影！”
如果这时候李奕在场，必定会默默来一句——
“那真是感谢你们两个一起发掘我的潜力了哦！”
在宣莺和霁导两人的pua下，李奕飞快地成长着，起码终于不用被喊卡了。
都市的戏份很快过完，接下来就是乡村的戏份。
也就是文清被拐卖的戏份。
当然，也就是从这里开始，宣莺要开始被虐了。
一开始，李奕还相当幸灾乐祸，“哦豁，看来某人要哭了。”
然而，很快，他就幸灾乐祸不起来了，甚至觉得自己之前的态度实在是太混蛋了。
在这段戏中，文清被拐卖到村落。
作为天真单纯的女大学生，她自然是非常害怕，不断尖叫威胁人贩子放自己离开，却遭受到了更冷酷的虐打。
是的，虐打。
整整几个场景，都是文清被反复摔打的情节。
人贩子专门往看不出伤痕的地方踢打，柔软的肚子、胸、小腿等等。
等到后来被预定的卖家买走，卖家更加是对文清的不训感到不满意，直接开始了越发惨无人道的摔打。
先是掌掴，再是殴打，然后就是对准脑袋……
这是一个很凄惨的情节。
为了精益求精，导演甚至喊停了几次，重复了几次。
于是，旁观便只能看着宣莺一次次倒下，一次次被殴打，一次次被辱骂，一次次从凄厉的大哭边做微弱的喘息声。
这是对人性的最深切的拷问。
尤其是对于这种残酷的折磨，宣莺一言不发，非常敬业地说什么就什么。
李奕就站在旁边看着，看着看着，都忍不住跟着抽气。
太狠了。
怎么感觉像真的打了？
当然不可能是真打，但是为了追求真实性，群演的力度肯定不可能收着。
这也导致，等到导演好不容易喊过，宣莺已经一身青紫了。
直到这时候，戏痴的霁导才回过神来，冲过来说：“没事吧？”
看到不可避免被磕伤碰伤的地方时，霁导也忍不住抽了口气。
如果是一个大男人伤着就算了，一个大男人，有几个伤口算什么？