在场的人里面，要说最兴奋的，莫过于导演朴勋政了。
原本他认为这段戏最起码要cut几遍了，能够在一个小时内完成，就是神速了。
但是他没有想到的是，崔正源入戏是如此的快，还表现的这么惊艳，完全超出了他的预期。
眼见着崔正源没有停顿的意思，他也不敢怠慢，赶紧指示所有的部门全体注意，继续拍摄下去。
同时他将摄影挤到一边去，亲自操控起了摄像机。
这么漂亮的镜头，错失任何一个他都舍不得。
现场所有人全都屏住呼吸，静静地看着崔正源出神入化的表演，竭力地汲取着经验。
最让大家敬佩的是，崔正源的表演当中完全没有学院派的痕迹。随心所欲的同时，又十分符合常理。
同时他也注意到了韩国的人文风俗，并且兼容了进去。使得他的表演就有超脱的美感，又不显得与国人的审美观格格不入。
渐渐的，崔正源脸上的神采越来越浓厚。所有人都清晰地看见，那种由浅入深、逐渐增强的表情色彩，就那么鲜活地展现在了面前。
孙艺珍早已经捂着自己的嘴巴，只剩下惊叹的吸气声。
她一直对自己的演技格外自负，觉得没有什么是驾驭不来的。但是看着崔正源那完全凭借一张脸的变化来完成的演技，才明白什么是至高境界。
当欢快的情绪攀升到最高峰的时候，稳稳地坐着，已经无法继续抒发丁玉此刻天高海阔任鸟飞的心情了。
所以他慢慢地从座位上站了起来，左臂环保，右手向斜上方伸直。同时脚下轻盈地一点，十分优雅地转起圈来。
大家都看过剧本，知道他这里是在跳华尔兹。
如果是成片的话，这里会有一段幽雅、舒缓的华尔兹舞曲伴奏，但此时此刻，片场里却是无声的。
这样是最难的情况，因为没有音乐，演员很难掌握住节奏和步点。后期配乐的时候，一旦出现差错，还需要进行大量的修正。
尤其是华尔兹分为快、慢两种，而朴勋政的要求又是慢华尔兹，更加的不易掌握。
但是看看现在崔正源闲庭信步的身姿，轻柔若水的动作，每个人的心中都自然而然地生出了一段与之契合的乐曲。
联想到崔正源国际顶级音乐制作人的身份，大家也都恍然大悟。
人家是常年玩音乐的，对于把控节奏这种事自然是信手拈来。哪怕没有音乐伴奏，但是心中有曲，手上自然不慌。
韩国娱乐产业里，对演员的艺业要求很高。哪怕是专职的演员，也都需要有一定的音乐素养。甚至很多演员的音乐水平，都要比专业的歌手还要好。
但无论是谁，从来没有听说过，可以在无音乐伴奏的情况下，还要兼顾着表演，可以做到这么完美的程度。
朴勋政一边拿出十二万分的精力小心翼翼地拍摄，一边心里赞叹：这要是韩国的演员都有崔正源的水平，简直就是导演们和制片商们的福音啊。
不用cut，就不会耽误时间，就不会浪费成本，就可以节省大量的资金。而且还演的那么好，超额完成导演的要求。
朴勋政甚至觉着，在执导完崔正源的戏份之后，自己的水平又有了大幅度的提升。
和导演的角度不同，其他的演员们则全神贯注地注意着崔正源表演的细节。
最让他们敬佩的就是，明明崔正源的身前没有舞伴，但是他前后、左右迈动舞步的时候，都跟丈量好了一样。
皮鞋落地的动作格外的轻柔，双臂保持的姿势纹丝不动。间或还会低头微笑，好像他的怀中正有一位国色天香的美人一样。
剧本上的要求只是让他跳舞而已，表情欢快一点，表达出摆脱丁青控制的喜悦就足矣。但崔正源做了适当的扩充，在他的每一个动作环节里，那种压抑、孤单、自负、狰狞的丑陋感无时不刻不在彰显。
任谁看到这个场景，都会遍体生寒。只要想想如果身边有一个这样的人，肯定会惊怖难寐。
眼看着时机正好，拿着摄像机的朴勋政赶往向孙艺珍挥手，示意她切入进去，直接开始下一段的戏份。
孰料孙艺珍早就沉迷在崔正源的演技世界里，根本忘记了自己的职责，也没有看见导演的手势。
这么一耽搁，时机就错过了。
崔正源迅速站住，脸色猛然恢复常态，喊道：“cut，孙艺珍小姐，你在干什么？到你的部分了，怎么发呆了？”
崔正源停止了演戏，孙艺珍也就清醒了过来。及至见到对方愠恼的神色，还有其他人异样的表情，这女人才明白发生了什么。